Сначала новосибирские модницы битый месяц задавались вопросом, «идти ли на Васильева», а теперь, видимо, еще полгода будут обсуждать визит популярного историка моды. Итак, свершилось: 8 и 9 марта звезда «Модного приговора» Александр Васильев выступил в Камерном зале филармонии с публичной лекцией «Иконы стиля XX века» и моноспектаклем «Загадка Коко Шанель».
Во всей красе
Васильев честно показал нам все, чем он знаменит: улыбка чеширского кота, эффектные жесты, артистичная манера выступлений, обилие интересной и вполне доступной информации, щедро разбавленной байками и прибаутками. Организатором визита Васильева в Новосибирск стал Юри Аннов, генеральный директор ООО «Культура». «Несколько лет назад Александр Васильев читал лекции в Новосибирске в закрытом формате. Тогда я увидел, как он мастерски владеет словом и аудиторией, насколько интересна и полезна информация, которую он транслирует. Но уже более четырех лет он не посещал Новосибирск. А тем временем многие люди стали думать, что этот уникальный человек известен только тем, что ведет телешоу «Модный приговор», что совсем не так. Новосибирская публика была несправедливо лишена возможности услышать удивительно интересные лекции маэстро, поэтому я решил организовать публичные выступления Александра Васильева в нашем городе. Билеты были в свободной продаже впервые, а даты, на которые были назначены мероприятия, подчеркнули «эффект подарка» новосибирским женщинам, потому что в первую очередь, конечно, это интересно женщинам», — рассказал Юри Аннов.
О вечном стиле и самоубийственной моде
Женщины и в самом деле встречали Васильева с восторгом, само его появление на сцене ознаменовалось троекратной волной аплодисментов. Пожелав в честь праздника всем дамам быть щедро «ошубленными и обриллианченными», Васильев пустился в увлекательный экскурс по истории моды и стиля, начав с блистательного начала XX века. Поговорив об актрисах немого кино, он плавно двинулся дальше, но добрался не дальше чем до середины века — время текло незаметно, да и лирические отступления самого разного рода не давали быстро справиться с хронологией.
В антракте дарили цветы, просили автографы и фотографировались на память. Отказа не было. Васильев подробно рассмотрел все слагаемые, которые в сумме рождают икону стиля: экзотическое происхождение (или его имитация), звучное имя (или псевдоним), талант (имитации не поддается), макияж, прическа, гардероб, наличие неизменных индивидуальных черт, умение скрыть недостатки и подчеркнуть достоинства. Казалось бы, все так просто… Современной иконой стиля в России он считает в первую очередь Ренату Литвинову. Впрочем, по мнению историка моды, работать над индивидуальным стилем полезно всем — отточенный имидж станет помощником каждому, независимо от профессии и общественного положения.
Не продается вдохновенье, но можно лекцию продать
На следующий день, 9 марта, Васильев дал пресс-конференцию в IQ-баре кинотеатра «Победа». Галантно вручив представительницам прекрасного пола по тюльпану из корзинки, он перешел к ответам на вопросы. «Это первая моя большая публичная лекция в Новосибирске, и впервые в филармонии. Мы собрали большой зал, 430 человек. Это было очень красиво и торжественно. Хочу поздравить организатора, который в течение двух лет со мной торговался, — честно скажу, пригласить меня удовольствие дорогое. Поэтому и билеты недешевы. Хочу сказать, что на Стаса Михайлова билеты были по 25 тысяч, а мои лекции стоили около 5 тысяч, но были и доступные билеты по тысяче рублей. И у нас есть планы, возможно, осенью, собрать зал на тысячу человек, но это впереди», — сделал задел на будущее Александр Васильев. Привычно посетовав на холод и вьюгу, Васильев рассказал и о своем напряженном графике, в котором съемки «Модного приговора» и других программ чередуются с публичными лекциями, презентациями собственных книг, коих Васильев издал около трех десятков, обучающими программами и выездными сессиями. Есть и такие — за отдельную плату с Александром Васильевым можно встретить Новый год в Париже или Дубаи.
Итак, тема денег возникала постоянно. Любовь к утонченной красоте и тонкому стилю в сознании историка моды и театрального художника мирно уживается со здравым смыслом и приземленным материализмом. Он не прочь потолковать о политике и социологии, впрочем, не слишком оптимистично. По его оценкам, гендерный дисбаланс в обществе не дает большинству наших дам надежды на простое женское счастье. А закат Европы в отдельно взятой России случится уже через пару поколений — если, конечно, мы не начнем рожать по восемь детей в семье. Эволюцию основных модных стилей он тоже связывает в первую очередь с экономическими условиями на каждой конкретной ступени развития общества, что вполне в духе исторического материализма — мы о нем еще не забыли.
«Когда появилась идея привезти господина Васильева для широкой публики, мыслей о том, что это бизнес, не было. Был только интерес: дать возможность новосибирским женщинам узнать об истории моды от одного из самых авторитетных экспертов в этой области в нашей стране. Признаюсь, переговоры длились больше двух лет, и только в ноябре 2012 года мое предложение было наконец одобрено, и началась работа по организации мероприятий. Что получилось, вы видели. Но если все-таки смотреть с точки зрения бизнеса, то результат все равно отличный: начало положено, публика и Александр Васильев абсолютно довольны друг другом, и для меня сейчас это самое главное. Ведь для любого бизнеса важен старт», — полагает Юри Аннов.
Целевая аудитория — попадание без промаха
Характеризуя свою целевую аудиторию, Васильев говорит о женщинах от 17 до 80 лет. Это действительно так, ведь в своих выступлениях Александр Васильев отвечает на большинство вопросов, которые так или иначе беспокоят всех женщин всю жизнь или на разных ее этапах, а он знает на них ответы. А главное, он знает бесконечное множество примеров из реальной жизни самых выдающихся женщин разных эпох. Однако эта информация может быть полезна и многим мужчинам. «В отношениях мужчин и женщин участвуют и те, и другие, соответственно, и полезно это и тем, и другим. Мудрость жизни не имеет определения пола. Я уже не говорю о советах по стилю и вкусу: мужчинам они нужны, может быть, даже больше, чем женщинам», — рассуждает организатор мероприятия Юри Аннов. Зато сам Васильев не советует дамам слишком заботиться о стиле и имидже своих спутников жизни — стоит только мужчину нарядить, как сразу уведут, не успеешь и глазом моргнуть.
Среди общей массы восторженных поклонниц нашлись и немногочисленные отступницы — некоторым выступления Васильева показались слегка поверхностными, других покоробили откровенные шутки. Однако сам Васильев уверен, что в массовой аудитории он должен быть в равной мере просветителем и шоуменом, чередуя информацию с развлекательными моментами. Глубина, по его мнению, более уместна на научном симпозиуме или в учебной аудитории. «Александр Васильев за десятилетия убедился, что не менее 90% обычных слушателей никогда не слышали основную массу фактов, о которых он повествует. Думаю, этого более чем достаточно, чтобы не считать информацию поверхностной», — полагает Юри Аннов.
Модельеры тоже чистят зубы
Рассказывая о происхождении модных тенденций, Васильев говорил в первую очередь о дизайнерах моды. «Каждый из них думает о своем, но каждый из них — наш современник. Все, что происходит в обществе, от отречения Римского Папы до надвигающейся атомной войны между Северной и Южной Кореей, от финансового кризиса в Европе до финансового успеха по продаже нефти в России — все это отражается на моде. Модельеры тоже смотрят телевизор, они точно такие же люди, как мы, им тоже приходит счет за газ и воду, они кушают три раза в день, моются, чистят зубы, у них рвутся носки. Наше отношение к известным людям как к небожителям начинается с правительства и православия: есть троица где-то там, в вышине, а внизу мы, маленькие люди. Нам кажется, что где-то в облаках парит Карл Лагерфельд, рядом с ним Альбер Эльбаз и Жан-Поль Готье. Они рулят современной модой, а мы должны ее покупать. На самом деле у них просто профессия другая, и другая мера таланта», — рассказал Александр Васильев. По его мнению, основная модная тенденция сегодняшнего дня — пришедший из девяностых стиль гранж с его мрачными расцветками, бесформенным кроем и пристрастием к поношенной, рваной одежде. В России этот стиль вряд ли приживется — мы и так слишком долго ходили в старом.
Однако каждому по душе что-то свое: одному нравится классика, другому фольклор, третьему авангард. «Поэтому так много марок. Кто-то пойдет в KENZO, а другому только MaxMara нужна. Почему? Потому что каждый бренд, каждый дизайнер пропагандирует свою тенденцию. А выбирать нам. Каждый дизайнер действует наобум, он надеется, у него есть чутье, есть финансовые советчики, изучение спроса и пиар-кампании, изучение спроса. Но он не может быть уверен в успехе. И все равно в любом магазине лучше всего продаются базовые вещи: черные брюки, юбки, платья и жакеты, даже если специализация этого бренда совсем другая. Базовый гардероб нужен всем. Черная водолазка нужна каждому, а ту, которая расшита перьями райской птицы, купит не каждый. А все креативное продавать труднее», — поделился Васильев секретами модной индустрии.
Историк моды нарядился
Перед тем как порадовать поклонников высокой моды рассказом о несравненной Коко Шанель и ее великолепной конкурентке Эльзе Скьяпарелли, наш гуру решил прогуляться по городу. И конечно, он не мог не зайти в магазин одежды. Выбор пал на Галерею бутиков на Вокзальной магистрали, 19 — для новосибирской моды место по-своему знаковое. «Мы представляем в Новосибирске марки одежды, обладающие яркой индивидуальностью. MaxMara, Marina Rinaldi, Etro, Kenzo, Ermanno Scervino — за каждым из этих названий своя история, своя философия, свой стиль. Наша главная задача — не только сделать покупателей более стильными и нарядными, но донести до них все богатство смыслов, таящееся в настоящей европейской моде с ее давними традициями. Можно сказать, что мы тоже занимаемся просвещением», — отметила Ирина Краснопольская, генеральный директор галереи бутиков. Александр Васильев подобрал себе несколько новых образов, объединив сорочку Ermanno Scervino, пиджак Etro и галстук Kenzo. Маэстро остался верен себе, дополнив один из нарядов шарфом Etro c легендарным принтом paisley — его любовь к красивым шарфам хорошо известна.
Продолжение следует
«У этой истории может быть единственный вариант развития — продолжение. Маэстро остался абсолютно удовлетворен форматом и уровнем организации проведенных мероприятий, в том числе и пресс-конференцией, прошедшей в кинотеатре «Победа», и полноценным обеспечением его визита: от перелета бизнес-классом и номера люкс в отеле Doubletree by Hilton до представительского автомобиля Lexus, любезно предоставленного компанией «СЛК-Моторс», и Камерного зала филармонии. Публика была в полном восторге, даже министр культуры Новосибирской области Наталья Ярославцева снимала Александра на свой iPad. Меня уже два дня засыпают звонками и sms с благодарностью за то, что я привез господина Васильева. В связи с этим мы уже сейчас запланировали с маэстро как минимум еще одно мероприятие до конца этого года, предположительно в ноябре-декабре, и на этот раз уже в большом зале, что, кстати, позволит сделать более доступными цены на билеты», — пообещал Юри Аннов.
Иконы стиля — проездом в Новосибирске
Уезжая, Васильев подарил нам красивую загадку. Во время лекции об иконах стиля он упомянул, кроме прочих, о Владимире Гайдарове и Ольге Гзовской. Это российские актеры, которые блистали в немом кино, потом эмигрировали, долго жили и работали в Германии, затем вернулись в советскую Россию и во время войны были эвакуированы в Новосибирск. Нам удалось найти упоминания о том, что Ольга Гзовская в качестве режиссера поставила в 1943 году в нашей филармонии оперу «Травиата» в концертном варианте, а также спектакли «Самодуры» и «Домик в Черкизове» в Новосибирском Новом молодежном театре. Затем следы этой талантливой и красивой пары теряются.
«Самый исчерпывающий источник информации об истории филармонии для меня — главы книжки «Музыкальная культура Новосибирска» (Новосибирск, 2005). Поискала там в военных годах упоминания об Ольге Гзовской — не нашла. Насколько я понимаю, Новосибирская филармония была расформирована с началом войны, поскольку коллективов в ее составе было мало и они по своему качеству не могли конкурировать с коллективами Ленинградской филармонии, эвакуированными в Новосибирск и активно концертирующими. Нашла реплику, что Новосибирская филармония была восстановлена решением Городского совета от 19 апреля 1944 года. Иными словами, в 1943-м шли процессы постепенного возрождения отдельных коллективов. Это все, что удалось найти. Про концертное исполнение «Травиаты», к сожалению, ничего не встретилось», — поделилась информацией Марина Монахова, руководитель пресс-службы Новосибирской государственной филармонии. Итак, любители театра и моды имеют шанс разгадать загадку и вписать свою страничку в историю города — и мирового искусства.
WPBuild.Ru