Новосибирский оперный театр в рамках продолжающегося Сибирского фестиваля балета 19 и 20 апреля показал премьеру «Пульчинеллы». Главный герой этого балета Игоря Стравинского в постановке Кирилла Симонова — одна из известнейших масок итальянской традиционной комедии дель арте.
Это образ сатирический, но довольно сложный — он может быть простодушным и придурковатым, а может — остроумным, ловким и сметливым; он горбун, но пользуется успехом у женщин, женат и попадает во всевозможные истории на почве ревности. По правде сказать, мы уже были знакомы с этим очаровательным плутом — несколько лет назад тот же хореограф ставил «Пульчинеллу» в нашем театре, но балет шел на малой сцене и продержался в репертуаре недолго, оставив после себя очень приятные воспоминания. Поэтому его новая редакция на большой сцене представляется счастливой мыслью и удачным пополнением балетного репертуара.
Музыка Стравинского — образец так называемого музыкального неоклассицизма, то есть направления, воспроизводящего стилистические принципы музыки предшествующих эпох. В данном случае композитор напомнил творчество итальянского композитора XVIII века Дж. Б. Перголези, создав на основе фрагментов и стилизаций его сочинений компактную, классицистически ясную, гармоничную и светлую партитуру для оркестра с солистами-вокалистами. Музыканты театра под руководством Айнарса Рубикиса прочли ее точно, но по-современному ярко и живо, что поддержало замысел хореографа.
Балет Симонова в какой-то степени тоже можно назвать неоклассицистским: при том, что в его хореографическом рисунке заметны элементы танца-модерн, contemporary (особенно в движениях рук), джазового и бытового танца, все же в основе лексики — раскрепощенная классика. Симонов изобретателен и остроумен в сочинении танцевальных партий, он умудряется неразделимо объединить танцевальные движения с пантомимой и мимикой, что позволяет без напряжения понять довольно запутанный сюжет спектакля. Представление идет в прекрасном темпе, в нем нет пустых сцен и провисаний. Следуя за музыкой, балетмейстер придумывает зрелище динамичное, яркое, полное тонких деталей и стилистических ассоциаций, а отталкиваясь от традиций дель арте с ее площадным весельем, не отказывает себе в грубоватых шутках и некоторых деликатных непристойностях.
Сценография спектакля (художник Эмиль Капелюш) лаконична, стильна и многозначна. Фоном действия являются несколько рядов занавесей, подвешенных на штанкеты — это и аллюзия театра-балагана, и поэтичный образ парусов, намекающих на портовый Неаполь, родину главного героя. Дверь в центре композиции тоже символична: она отгораживает нас от загадочного мира, за ней живут все эти забавные, чисто театральные персонажи, она же — вход в театральный гардероб, в котором есть все для моментального перевоплощения! Авторы балета и не пытаются скрыть от нас, что двойники Пульчинеллы появляются не мистическим образом, а с помощью театральной костюмерки. Впрочем, сам по себе театр есть мистика и волшебство, без которого скучно было бы жить — это, по сути, и является главной темой спектакля.
Нашлись для воплощения балетмейстерского замысла и прекрасные исполнители, прежде всего — Максим Гришенков-Пульчинелла. Физические и пластические способности артиста позволили ему создать образ безупречно точный. Одним только поднятием плеч он превращает своего героя в нелепого, но очаровательного горбуна, а необыкновенными прыжками и акробатическими трюками делает его каким-то фантастическим, почти мультяшным персонажем. Даже дурацкая носатая маска не мешает сценическому обаянию актера, которое заставляет верить, что он непререкаемо прекрасен в глазах всех окружающих его особ женского пола.
Хороша и жена главного героя Пимпинелла в исполнении Елены Лыткиной, балерины с прекрасными актерскими данными, комическим дарованием, оригинальной пластической выразительностью. Все остальные исполнители и небольшой кордебалет отлично держат стиль и темп этого озорного спектакля.
Вот только идет «Пульчинелла» в один вечер со стилистически совсем иным современным одноактным балетом «Шепот в темноте», и не очень удачно с ним «монтируется». Хорошо бы подобрать итальянской «маске» более подходящую пару.
WPBuild.Ru